Pour bien terminer la semaine on se retrouve avec un anime d'une qualité rare, tellement rare qu'elle n'apparait à aucun moment.

Nom Original : Kakugo no Susume

Auteur : Takayuki Yamaguchi

Années de production : 1996

Catégorie : ???

Genre : Action

Studio : Big West, Victor Entertainment

Durée : 2 OAV de 40 minutes

Attention cet anime est réservé à un public âgé d'au moins seize ans du fait de scènes de violence extrême et daubées à l'infini.

En tant que lecteur du blog, vous êtes vous déjà demandé ce que vous représentiez pour moi ? Eh bien je vais quand même vous donner la réponse, je ne vous connais pas mais j'apprécie votre soutien et votre présence ici. Je ne vous veux donc aucun mal. Si je dis ça c'est parce que je vais vous conseiller de regarder cet anime mais il ne faut pas le prendre comme une attaque personnelle ou une volonté de détruire à jamais votre âme et tous vos espoirs futurs(ce qui pourrait bien arriver avec Apocalypse Zero). C'est simplement pour vous montrer, à vous pauvres innocents, ce qu'on peut trouver dans les bas-fonds de l'animation, dans les taudis où vivent les miséreux qui espèrent, avec des idées de merde, devenir de grands mangakas. Apocalypse Zero fait partie de ces "oeuvres" qui, une fois très loin du succès, sont qualifiées de subversives par leur auteur(alors que non, c'est juste mal foutu). Bon je tiens avant de débuter à vous rappeler que l'anime est déconseillé aux moins de seize ans. Vous pouvez toutefois aller le voir avant cet âge en sachant que vous serez choqué, mais c'est la même chose pour tout le monde, choqué devant tant de nullité(si vous n'êtes pas trop sensible ça devrait aller).

Alors, Apocalypse Zero est un manga de Takayuki Yamaguchi débuté en 1994 et achevé en 1996 qui présente au lecteur un monde ravagé par les cataclysmes et la radioactivité, un monde dans lequel l'humanité subsiste tant bien que mal au milieu des animaux mutants et des monstres. Long de 11 volumes, ce manga a réalisé l'exploit de sortir en entier et en volumes reliés(enfin 6 sur 11) malgré l'unanimité des critiques : spécialistes japonais, européens, américains, mangakas, fans de tous les pays et même éditeurs, tous s'accordent à dire qu'Apocalypse Zero est une merde sans nom. Même les sites de notations les plus sympas ne mettent pas plus de 4 sur 10 au manga et à son adaptation animée. Car oui, j'ignore qui est l'allumé qui s'est dit que ce serait une bonne idée d'adapter ce manga en série mais ça a été fait en 1996. L'histoire se déroule donc dans un monde apocalyptique où les humains meurent par centaines. Elle met en scène la rivalité entre deux frères : Kakugo et Harara, qui oeuvrent tous les deux pour la paix mais dans des camps différents. Kakugo défend les humains alors qu'Harara est devenu maître des démons et monstres. Entraînés par leur père qui leur a confié la mission de protéger l'humanité, les deux garçons portent également des armures technologiques de très haut niveau censées les aider dans ce but : Zero et Kasumi. Cependant Harara a trahi sa famille, tué son père et grièvement blessé son frère. Quelques années après Kakugo, en pleine forme, débarque dans un des rares lycées japonais encore debout. Il y fait la rencontre d'un groupe d'étudiants qui vont devenir ses amis mais surtout, il va retrouver la trace de son frère grâce à la présence d'affreux monstres envoyés par celui-ci.

Alors que dire ? Cet anime est bourré de conneries. Non seulement c'est d'une violence hallucinante mais c'est aussi dégueulasse, gras et stupide et tout ça sans jamais essayer d'être drôle. En gros je n'ai absolument pas compris la volonté de l'auteur là-dedans. Autre point capital qui vient renforcer ce bordel, c'est super moche. Apocalypse Zero est sans conteste l'anime le plus laid et le plus mal animé que j'ai vu de ma vie. En témoignent les quelques images ici présentes, d'ailleurs il n'y a pour ainsi dire pas d'images disponibles de l'anime, c'est dire si les gens s'y intéressent(j'ai même dû mettre en première image celle du premier volume du manga faute de mieux). Tout ceci conduit à une impression de saleté, de glandage qui renforce l'idiotie du titre. Voici donc une liste non exhaustive de ce qu'on peut trouver dans l'anime : un démon-femme obèse, à poil(et très poilu au niveau des parties et des aisselles) qui massacre les filles et enlèvent les jeunes garçons pour leur aspirer le visage avec un baiser(évidemment le garçon survit sans visage, est avalé et lentement digéré dans l'estomac, tout du moins jusqu'à sa libération ou il sort en squelette du ventre de la grosse), des démons-nichons partout(ouais ils se battent avec des tentacules-nichons), un démon final qui se bat avec sa bite(boh après tout à ce stade), des viscères qui sortent du corps d'une manière non approuvée ni par la science ni par la religion, une parodie de Power Ranger qui essaye de négocier avec un monstre ayant ravagé la population pour l'envoyer en prison(.......) et surtout, Harara, la soeur du héros, est son frère. Ou son frère est sa soeur en fait, on ne sait pas. Harara est un garçon dans un corps de fille mais il se définit comme la soeur du héros(je pense en fait que l'auteur a oublié qu'Harara était un mec en cours de route). Enfin bref, des démons de merde, des combats génitaux et une "personne" qui change de sexe à la vitesse de la lumière je dis bravo. Et ce n'est qu'une partie, je vous laisse découvrir la suite.

Plus sérieusement je vous conseille de regarder cet anime quelques minutes juste histoire de voir un peu jusqu'où certains vont pour se faire connaître. Apocalypse Zero peut au mieux vous faire rire devant tant d'absurdités, au pire mettre à mal vos croyances et votre être tout entier. Conspué par tous dès sa sortie, il n'a même pas pu glaner le titre d'anime "culte" accordé à beaucoup de navets marquants. Même ça il n'a pas pu le faire. Je mets donc un point pour la rigolade à ce qui est le pire anime que j'ai pu voir de ma vie.

Note finale : 01/20

On continue dans la série Tales of, décidément bien présente ces temps-ci, avec l'adaptation animée de son premier épisode : Tales of Phantasia.

Nom Original : Tales of Phantasia : The Animation

Auteur : Namco

Années de production : 2004-2006

Catégorie : Shônen

Genre : Action, Heroic-Fantasy, Aventure

Studio : Frontier Works, Geneon Entertainment, Actas Inc.

Durée : 4 OAV de 30 minutes

Deuxième incursion du studio Namco et de sa série phare de RPG dans le domaine de l'anime(après Tales of Eternia en 2001), Tales of Phantasia est l'adaptation animée du tout premier épisode de la licence sorti en 1995. Ce dernier plaçait le joueur au coeur d'une aventure temporelle visant à détruire un sorcier maléfique et prêt à tout pour détruire l'humanité. L'histoire débutait par un combat titanesque entre quatre guerriers et le roi maléfique Dhaos. Scellé par un sort d'une extrême puissance, ce dernier ne devait jamais revoir le jour mais la conquête d'un homme ivre de pouvoir va changer tout ça. Après la destruction de leur village et la mort de leurs proches par les fidèles de Dhaos, le jeune guerrier Cless Alvein, son ami archer Chester Barklight et la guérisseuse Mint Adnade finirent par retrouver les fanatiques et les suivirent jusqu'au sceau du roi maléfique. En parti décimé par Trinicus Morrison, le descendant du sorcier ayant scellé Dhaos, le groupe de soldats réussi tout de même à accomplir son oeuvre avant d'être annihilé par leur idole en volant les pendentifs de Cless et Mint, confiés par leurs parents. Voyant la fin inéluctable arriver, Morrison envoya Cless et Mint 100 ans dans le passé, afin que ces derniers retrouvent les deux héros ayants déjà repoussé Dhaos, l'invocateur Klarth F. Lester et la sorcière demi-elfe Arche Klein et les ramènent dans le présent. Grâce au sacrifice de Chester, le voyage dans le temps commence pour les deux amis. C'est le début d'une immense aventure pour Cless qui jure de retrouver et tuer Dhaos, le fléau de l'humanité. Tales of Phantasia est donc une joute fantastique mêlant passé, présent et futur.

Bien évidemment au vu du format, l'histoire a été raccourcie et modifiée à l'instar des OAV Tales of Symphonia. Par exemple tout le début de l'histoire n'est pas raconté. Tout commence par la libération de Dhaos rapidement suivie du voyage dans le passé. Cependant l'histoire est parfaitement compréhensible et se suit sans soucis même si les fans du premier jeu de la licence risque de tilter par moments, exactement comme moi pour Tales of Symphonia. Toutefois c'est léger et on retrouve bien l'esprit et l'univers de Tales of Phantasia, pas d'inquiétude là-dessus. Les habitués retrouveront les éléments symboliques de la saga notamment les invocations de Klarth ou encore les divergences entre les races et tout le monde devrait pouvoir regarder sans gêne.

Mais ça ne veut pas dire que ces OAV sont exemptés de défaut. Pour tout dire j'ai même été assez déçu. N'ayant pas plus que cela apprécié le scénario de Tales of Phantasia je n'ai évidemment pas été enchanté ce coup-ci mais c'est logique et je ne reproche rien à l'anime à ce niveau là. Par contre le tout manque cruellement de rythme et donne peu envie aux néophytes de prolonger leur découverte par un run du jeu, c'est dommage. Les personnages sont peu développés et même s'ils sont remarquablement doublés, on ne s'attache pas du tout. Autre énorme défaut à mes yeux : l'aspect visuel. L'animation comme les graphismes sont très inégaux, parfois c'est bon mais la majeure partie du temps c'est digne d'un anime de la fin des années 90. Le jeu date de 1995 mais la série elle a débuté en 2004. Le retard technique est monstrueux et c'est d'autant plus dommage qu'il y avait moyen de faire quelque chose d'énorme. Idem pour la bande-son qui, hormis les doublages très bons, est à la traine et ne fournit pas ce qu'on en attend. Le bilan est donc à mes yeux moyen mais il ne faut pas oublier que je n'aime pas spécialement Tales of Phantasia qui m'a ennuyé assez rapidement. Par conséquent ne pas beaucoup aimer l'adaptation animée n'est pas illogique. Objectivement je dirais tout de même que c'est assez bien fait, certes il manque des choses mais à l'instar de Tales of Symphonia(si on excepte toutefois un développement beaucoup moins prononcé des personnages) c'est un résumé assez court d'un jeu plutôt long. Par conséquent je considère que le boulot est fait, mais il aurait fallu soigner la forme d'avantage et passer plus de temps sur la mise en valeur du groupe de héros. Dommage donc mais dans l'ensemble les néophytes et les fans devraient y trouver un anime sympathique à défaut d'être inoubliable.

Note finale : 12/20

On se retrouve ce jeudi avec un film d'animation américano-britannique : Souris City.

Nom Original : Flushed Away

Réalisateur : David Bowers, Sam Fell

Année de sortie : 2006

Genre : Aventure, Comédie

Studio : DreamWorks SKG, Aardman Animation

Durée : 1h30

Fruit de la collaboration entre Aardman Animation(les spécialistes de la pâte-à-modeler avec Chicken Run ou encore Wallace et Gromit) et DreamWorks, Souris City est un film d'animation sorti en 2006 et proposant de suivre les aventures de Roddy, une souris vivant dans un luxueux appartement de Londres où il aime vivre comme la jet-set. Un jour, Sid, un gros rat simplet et profiteur s'incruste chez lui. Essayant de s'en débarrasser avec la chasse d'eau des toilettes qu'il surnomme "son jacuzzi", Roddy se prend dans son propre piège et se retrouve envoyé vers les égouts. La souris bien propre sur elle-même va alors se confronter à la nature et la dure loi de la jungle qui règne dans la ville souterraine des rongeurs. Il y fera la connaissance d'une rebelle délurée du nom de Rita et sera poursuivi pour une mystérieuse raison par des hommes de main peu amicaux. De son côté, le gros Sid fera face au monde des humains, pas si génial que ça. Pour Roddy, c'est le début d'une grande aventure...

Extrêmement classique Souris City est un film peu ambitieux qui n'a pas pour vocation de révolutionner le milieu de l'animation. Simple en-cas en attendant un prochain gros projet(en l'occurrence Shrek 3) il n'est là que pour divertir et recharger la jauge de patiences des amateurs. Pourtant assez drôle et très travaillé dans la forme il n'y a donc que peu de chances qu'il vous marque. Souris City est un film agréable, impressionnant visuellement pour peu qu'on tolère le style très british d'Aardman Animation et merveilleusement animé qui devrait occuper l'essentiel du public une bonne heure et demie avant de disparaitre de la mémoire collective en quelques semaines. Rien de transcendant donc mais un divertissement sympathique à l'image des petites productions DreamWorks.

Note finale : 15/20

On se retrouve aujourd'hui, pendant cette semaine de pause avec un jeu vidéo multijoueur : The Ship.

Développeur : Outerlight

Editeur : Valve

Support : PC

Date de sortie euro : 29 septembre 2006

Genre : Action

The Ship est un jeu multijoueur PC ayant fortement été apprécié lors de sa sortie. Edité par Valve il place les joueurs dans la peau de passagers d'un paquebot de luxe obligés de s'entretuer pour satisfaire le vice du riche propriétaire des lieux. Chaque joueur se retrouve alors avec une cible mais est également une cible. Il convient alors de pourchasser sa proie avec les quelques indications fournies par le jeu tout en se méfiant de chaque personnage alentour. Bien évidemment tout n'est pas si simple, il va falloir faire son boulot en évitant la case prison et donc, en tuant sa cible loin des témoins, des caméras et des gardes. A la moindre sortie d'arme au mauvais endroit c'est direction la prison du paquebot pour une certaine durée, et je ne vous parle pas du cas où vous vous retrouvez en prison en même temps que votre poursuivant.... Il faudra également prendre soin de combler ses besoins vitaux pour ne pas avoir de mauvaise surprise : aller aux toilettes, lire, dormir, parler aux gens, manger, boire ou se laver sont des activités à côté desquelles on ne peut pas passer sous peine de se retrouver dans de sales draps.

Autre difficulté, il va falloir faire de l'argent dans certains gamemodes pour gagner la partie. En consultant la liste des primes vous pourrez alors savoir qu'elle arme vous rapportera le plus si vous tuez avec. Katana, canne, batte, couteau de combat, couteau de fortune, bras de mannequin, revolver, seringue, mitraillette, fusil, tromblon etc... Autant de possibilités qui font tout de même varier le gameplay dans un sens positif, à la différences des gamemodes relativement peu innovants. C'est une certitude, le concept de base est très marrant et promet de longues heures de jeu avec des amis. Cependant The Ship est loin d'être sans défaut.

Tout d'abord, même si c'est vraiment mineur, l'aspect technique est bidon. C'est moche, pas très fluide et pour si peu les temps de chargement sont assez longs. Au final rien de bien méchant, la technique n'ayant aucune importance dans un jeu de ce genre, mais il faut tout de même le préciser. Ensuite et surtout : le vide des serveurs. En effet, plus personne ou presque ne joue à The Ship aujourd'hui. Bonne chance pour trouver un serveur et encore plus un serveur français. C'est pourquoi vous devrez impérativement jouer avec des amis si une partie multi vous tente. Car oui le jeu est également jouable en solo. En fait le jeu est scindé en trois : le didacticiel, le single player et le multi auquel vous pourrez jouer avec des bots ou de vrais joueurs. Le single player se veut scénarisé mais c'est incroyablement chiant et mauvais à tous les niveaux. Le multi est donc le seul aspect intéressant même si les bots sont loin d'avoir le niveau, même en difficile. Par conséquent l'amusement sera au rendez-vous mais bien moins longtemps. Si vous jouez avec des amis ou de vrais joueurs partez sur une trentaine voire une quarantaine d'heures de jeu avant de vous lasser. Sinon réduisez le temps de moitié. Cela reste un délire très plaisant et un concept de base génial mais le vide des serveurs pose un gros problème. Sachez enfin que le jeu est proposé au tarif de 8,49€ et qu'il est régulièrement soldé à bas prix. Vous avez à présent toutes les cartes en main pour savoir si oui ou non The Ship : Murder Party mérite votre attention.

Graphismes : 11/20

Gameplay : 15/20

Durée de vie : 14/20

Bande-son : 08/20

Scénario : -/20

Note finale : 13/20